https://tropics.univ-reunion.fr/3495 Entrées d’index fr 0 https://tropics.univ-reunion.fr/3513 Cet article étudie les modes de figuration du remords chez Hugo, dans le roman commencé en 1845 sous le titre Les Misères, achevé en 1862 sous le titre Les Misérables, et dans les grandes œuvres poétiques du début de l’exil. Plusieurs modes de figuration s’y distinguent et opposent, nourris à la fois de topoï traditionnels, de motifs chrétiens et d’images plus personnelles. Le remords est dépeint comme angoisse du jugement, crainte du regard de Dieu – mais aussi comme marée soulevée par la force gravitationnelle de Dieu – ou encore comme perception douloureuse de la faute, avec un imaginaire de la damnation et le souvenir de Dante. Mais l’enfermement dans le remords n’est pas définitif ; le dernier mot revient à un imaginaire grandiose et lumineux (sous le signe de Milton désormais) qui fait du remords un combat et une purification. Hugo parvient à soustraire le remords au tragique. This article studies how Hugo depicts remorse, in the novel started in 1845 under the title Les Misères, completed in 1862 under the title Les Misérables, and in the poetic masterworks of the first decade of exile. Several ways of depicting remorse can be observed and contrasted; they harness traditional tropes, christian motifs and more personal images. Remorse is depicted as a fear of judgement, a fear of being seen by God –but also as a tide caused by God’s gravitational force– or as a painful perception of one’s fault, with references to damnation and reminiscences of Dante. But imprisonment in remorse has an end; what ultimately prevails is a grandiose and luminous depiction (Miltonesque rather than Dantesque) in which remorse is a fight and a purification. Hugo frees remorse of its tragic status. mar., 25 nov. 2025 10:34:16 +0100 mar., 25 nov. 2025 10:34:16 +0100 https://tropics.univ-reunion.fr/3513 https://tropics.univ-reunion.fr/3492 Chez Musset, le remords procède le plus souvent d’une faute amoureuse. Tantôt la souffrance expiatoire se mue en plaisir doloriste ; tantôt, au nom de la jouissance, les personnages libertins revendiquent l’absence de remords, défiant une société dans laquelle l’Église tente de restaurer son autorité morale. Parallèlement, la sécularisation du mariage déplace la culpabilité amoureuse du registre théologique vers la sphère sociale. L’analyse d’un corpus romanesque et théâtral varié nous permettra ainsi d’explorer la manière dont le remords amoureux constitue chez Musset l’expression d’une conscience romantique en mutation, tout en servant d’instrument à la critique des normes sociales et morales dominantes au XIXe siècle. In Musset's work, remorse most often stems from a fault in love. Sometimes suffering as an expiation turns into dolorous pleasure; sometimes, in the name of pleasure, the libertine characters claim the absence of remorse, defying a society in which the Church is trying to restore its moral authority. At the same time, the secularisation of marriage shifts the guilt of love from the theological register to the social sphere. By analysing a varied corpus of novels and plays we will be able to explore the way in which, in Musset, remorse in love is the expression of a changing Romantic conscience, while at the same time serving as an instrument to critique the dominant social and moral norms of the 19th century. mar., 25 nov. 2025 09:11:29 +0100 mar., 25 nov. 2025 09:16:15 +0100 https://tropics.univ-reunion.fr/3492