https://tropics.univ-reunion.fr/2012 Entrées d’index fr 0 https://tropics.univ-reunion.fr/2001 L’autisme fait l’objet de nombreux plans gouvernementaux depuis 2005 dans l’optique notamment d’une meilleure inclusion éducative et sociale. Malgré des plans qui se succèdent, les condamnations du Conseil de l’Europe pour discri­mination envers les personnes autistes se sont également multipliées. La France a pris un retard considérable dans la lutte des inégalités éducatives, notamment en lien avec le handicap. C’est dans ce cadre qu’a été pensé le projet AUTISM, AUTisme, InégalitéS et (re)Médiations qui souhaite utiliser la pratique théâtrale afin d’aider l’acquisition du langage, des codes sociaux et la gestion des émotions, afin de travailler sur les habiletés sociales qui font défaut aux élèves autistes, cause de leur rupture avec l’école. Le présent article rend compte des premiers résultats encou­rageants du projet, entre amélioration des compétences linguistiques et réels progrès dans les compétences sociales. Autism has been the subject of numerous government plans since 2005, with the aim of improving educational and social inclusion. Despite successive plans, the Council of Europe's condemnations of discrimination against autistic people have also multiplied. France has fallen considerably behind in the fight against educa­tional inequalities, particularly in relation to disability. It is in this context that the AUTISM project, AUTism, Inegalities et (re)Mediations, was conceived. The project aims to use theatre practice to help the acquisition of language, social codes and the management of emotions, in order to work on the social skills that autistic pupils lack and that cause them to break away from school. This article reports on the first encouraging results of the project, between improved language skills and real progress in social skills. mar., 11 oct. 2022 15:04:04 +0200 jeu., 04 sept. 2025 11:09:16 +0200 https://tropics.univ-reunion.fr/2001 https://tropics.univ-reunion.fr/3224 Chez Marie NDiaye, on trouve souvent des familles qui mentent, abandonnent, manipulent et s’aiment par intérêt ou arrangement. Dans sa troisième pièce de théâtre Papa doit manger (2003), l’autrice met en scène une famille mixte dysfonctionnelle perturbée par les comportements nocifs et tyranniques du couple parental France-Afrique (Maman est une Française blanche et Papa est un Africain noir). Les enfants, qui souffrent des répercussions de cette « relation coloniale » toxique et du désamour respectif de leurs parents, prennent en charge le poids de l’H/histoire. Il est question de faux-semblants, de non-dits où l’amour se négocie et se paye. Papa, le père carnassier qui « doit manger » (comme l’indique le titre de la pièce) entretient avec ses enfants une sorte d’« amour-consommation ». Sa dévoration par le mensonge conduit à une destruction psychique et physique. Maman, tout aussi dangereuse, use de violence pour se venger du père abandonnique. Les personnages sont pris dans des rapports de classe et de race, de pouvoir et de domination, ritualisent l’abandon et la vengeance et restent jusqu’à la fin de la pièce impénétrables et incompréhensibles, un amour inexplicable les liant. Marie NDiaye often presents families who lie, abandon, manipulate and love each other out of interest or arrangement. In her third play, Papa doit manger (2003), the author portrays a dysfunctional mixed family disturbed by the harmful and tyrannical behavior of the France-Africa parental couple (Maman is a white Frenchwoman and Papa is a black African). Children who suffer from the repercussions of this toxic “colonial relationship” and the respective disaffection of their parents bear the weight of H/history. It is a matter of pretenses, of things unsaid where love is negotiated and paid for. Papa, the carnivorous father who “must eat” (as indicated by the title of the play) has a kind of “love-consumption” relationship with his children. Devouring by lies leads him to mentally and physically destroy his family. Maman, equally dangerous, uses violence to take revenge on the abandoning father. The characters, who are caught in relations of class and race, power and domination, ritualize abandonment and revenge and remain until the end of the play impenetrable and incomprehensible, an inexplicable love binding them. ven., 29 nov. 2024 11:21:45 +0100 jeu., 04 sept. 2025 08:01:03 +0200 https://tropics.univ-reunion.fr/3224 https://tropics.univ-reunion.fr/2684 Cet article se propose de contextualiser l’effacement des femmes dramaturges dans le panthéon littéraire classique en revenant sur les discours historiographiques tenus dès la première réception des œuvres, et jusqu’au XIXe siècle. En se concentrant sur quatre autrices du XVIIe siècle (Marie-Catherine Desjardins, Anne de la Roche-Guillhen, Antoinette Deshoulières et Catherine Bernard), il s’agit d’étudier selon une approche diachronique les notices liées à ces autrices ou à leurs œuvres dans les dictionnaires dramatiques et les histoires littéraires. Notre étude vise notamment à analyser les causes de la survalorisation du roman ou de la poésie au détriment du théâtre. Nous nous demanderons dans quelle mesure cet éloge sélectif repose sur une échelle de valeurs, et étudierons la façon dont la pensée des formes littéraires est affectée par le genre, devenant ainsi un facteur de minoration. This paper aims to contextualize the erasure of female playwrights in the classical literary pantheon by revisiting historiographical discourses from the initial reception of their works up to the 19th century. Focusing on four 17th-century authors (Marie-Catherine Desjardins, Anne de la Roche-Guillhen, Antoinette Deshoulières, and Catherine Bernard), the study adopts a diachronic approach to examine entries related to these authors or their works in dramatic dictionaries and literary histories. The research specifically seeks to analyze the reasons behind the overvaluation of novels or poetry at the expense of drama. The study questions to what extent this selective praise is based on a value scale and explores how the perception of literary forms is influenced by gender, thereby becoming a factor in their depreciation mar., 20 févr. 2024 14:27:16 +0100 mar., 20 févr. 2024 14:27:16 +0100 https://tropics.univ-reunion.fr/2684