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    <title>peinture</title>
    <link>https://tropics.univ-reunion.fr/1787</link>
    <description>Entrées d’index</description>
    <language>fr</language>
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      <title>La réception de L’Accordée de village de Jean-Baptiste Greuze : admiration unanime et interprétations nuancées</title>
      <link>https://tropics.univ-reunion.fr/1785</link>
      <pubDate>lun., 05 sept. 2022 19:36:06 +0200</pubDate>
      <lastBuildDate>jeu., 04 sept. 2025 11:01:46 +0200</lastBuildDate>
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      <title>Du coloris de La Religieuse de Diderot</title>
      <link>https://tropics.univ-reunion.fr/2310</link>
      <description>Il s’agit ici d’examiner un point relativement négligé par la critique qui s’est intéressée à la dimension picturale des « tableaux » présents dans La Religieuse et qui est pourtant un point décisif pour Diderot critique d’art : le coloris. S’intéresser aux couleurs du roman, c’est toucher au plus près de l’image mentale que l’auteur souhaite imprimer dans l’esprit du lecteur. L’œuvre est d’abord conçue comme un art du clair-obscur, mais elle manie aussi la palette primaire de la triade blanc-noir-rouge. Reste ouverte la question de l’enjeu de cette poétique coloriste : l’article vise à montrer que lumière et Lumières, ténèbres et obscurantisme ne se recouvrent pas complètement et que la fascination des images dépasse de beaucoup la simple métaphore philosophique. The aim here is to examine a point that has been relatively neglected by critics who have been interested in the pictorial dimension of the “paintings” present in La Religieuse and which is nevertheless a decisive point for Diderot the art critic: colour. To take an interest in the colours of the novel is to get as close as possible to the mental image that the author wishes to imprint on the reader's mind. The work is primarily conceived as an art of chiaroscuro, but it also handles the primary palette of the white-black-red triad. The question of what is at stake in this colourist poetics remains open: the article aims to show that light and enlightenment, darkness and obscurantism do not completely overlap and that the fascination of the images goes far beyond the simple philosophical metaphor. </description>
      <pubDate>lun., 12 déc. 2022 11:10:55 +0100</pubDate>
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      <title>« Son pittor anch’io » : tableaux vivants, autoportraits et trompe-l’œil dans La Religieuse</title>
      <link>https://tropics.univ-reunion.fr/2288</link>
      <description>Si l’on a souvent insisté sur la dimension intensément picturale de La Religieuse, la critique s’est surtout attachée à énumérer les principales scènes dans lesquelles elle se manifeste, à en décrire les procédures rhétoriques, ou à en analyser l’effet pathétique. Il s’agit plutôt ici d’en situer les implications à la fois polémiques et philosophiques. L’hypothèse examinée est que, pour en saisir les enjeux, la picturalité à l’œuvre dans le roman doit être appréhendée en tant qu’elle procède non pas directement du romancier, mais de différentes instances fictionnelles ou énonciatives : l’institution conventuelle ; Suzanne religieuse ; Suzanne narratrice et mémorialiste ; l’instance auctoriale dévoilant, in fine, la « supercherie » au sein de ce qu’il est convenu d’appeler la « préface-annexe ». C’est cette superposition subtile de différentes « couches » picturales dans la trame du roman que l’on s’efforce d’éclairer. Although the intensely pictorial dimension of La Religieuse has often been emphasised, critics have mainly focused on listing the main scenes in which it manifests itself, describing its rhetorical procedures, or analysing its pathetic effect. Our aim is rather to situate its implications, both polemical and philosophical. The hypothesis examined is that, in order to grasp what is at stake, the pictoriality at work in the novel must be apprehended insofar as it does not proceed directly from the novelist, but from different fictional or enunciative instances: the conventual institution; Suzanne the nun; Suzanne the narrator and memoirist; the auctorial instance revealing, in the end, the “mystification” within what is known as the “preface-annex”. It is this subtle superimposition of different pictorial “layers” in the framework of the novel that we are trying to shed light on. </description>
      <pubDate>lun., 12 déc. 2022 11:03:40 +0100</pubDate>
      <lastBuildDate>lun., 12 déc. 2022 11:03:40 +0100</lastBuildDate>
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